viernes, 25 de abril de 2008

Análisis Spawn godslayer


DESCRIPCIÓN ADMINISTRATIVA
Nombre de comic: Spawn godslayer
Editorial: grupo editorial VID, S.A. de C.V.
Fecha: año1 tomo único, abril 20 de 2007
Autores:
Historia: Brian Holguin
Lápices: Jay Anacleto, Lan Medina y Brian Haberlin
Color: Brian Haberlin y Andy Troy
Portada: Jay Anacleto y Brian Haberlin

Corona Villasana Maria Nayeli, Universidad Americana de Acapulco, Grupo: 6510 de la
Facultad de Comunicación y Relaciones Públicas.

SPAWN GODSLAYER

Spanwn Godslayer es un comic basado en la antiguedad y en la mitologia donde hay magia, reinos caídos y amores condenados cabe mencionar que toda la narración es hecha por Neva. La historia comienza con la descripciòn de lo que se pensaba era un mito, un asesino de dioses quien despues aparecería en una isla llamada "ENDRA-LA", uba isla diferente a las demas, una isla resguardada por la diosa "LLYRA" hija de ORN y que a su vez esta isla era la mas civilizada. Cuando de pronto un día, lleno de jubilo y alegria para ENDRA-LA , puesto que se celebraba una boda que era muy esperada por los habitantes de la misma era del CONDE AEDAN con una doncella, se escucha un estruendo era el primer trompetazo, era un llamado a la guerra, de repente el segundo trompetazo que se escucho era aun peor y cada vez se iba acercando más y más; cuando llego el tercer trompetazo sonó EL ASESINO DE DIOSES ya había llegado... para esto y remontándonos al pasado se decia que una doncella tendría que servir como huesped de la diosa LLYRA ese fue el trato que hicieron con ENDRA-LA a cambio de su protección ellos le darian una doncella que serviera como huésped.


Ese trato fue cumplido pero antes de que esta doncella fuera elegido ella tenia la oportunidad de casarse y formar una familia, la doncella se llamaba "NEVA" y se iba a casar con BAIRN pero él se fue a la guerra y antes de irse le prometio a NEVA que volvería y ella dijo que lo esperaría pero sucedió una tragedia BAIRN murió en la guerra... Al llegar EL ASESINO DE DIOSES a la isla ENDRA-LA comenzó una batalla, él entro a donde se encontraba la huesped de la diosa y al verlo supo que era él, BAIRN, y él también la reconoció solo que él ya no le importaba la promesa que le habia dicho, la huesped era NEVA la doncella que estaba comprometida con BAIRN, él había hecho un pacto con la obscuridad por que quería cumplir la promesa que le hizo a NEVA pero al estar inmerso en ese mundo se olvidó de todo, y sin piedad él la mató, ya que solo matando a la huésped salía la diosa LLYRA, por que ella se encontraba dentrode NEVA.

La diosa enfurecida desencadenó su ira y su enojo y luchó con todas sus fuerzas para poder vencer al ASESINO DE DIOSES pero no logró vencerlo y él la derroto y así él siguió en su camino matando a cada uno de los dioses existentes en el mundo...

PERSONAJES PRINCIPALES
BAIRN: Que era el asesino de dioses y quien se iba a casar con Neva la huésped, él antes de que muriera tenía un aspecto muy agradable, era muy guapo pero cuando se convirtió en el asesino de dioses, se convirtió en despiadado y muy cruel y su aspecto fisico estaba muy descuidado.
NEVA: Doncella muy bella, antes de que fuera huésped estaba comprometida con Bairn, tenía mucho temor de que él se fuera a la guerra pero no podía evitarlo. Es muy noble y aunque Bairn (el asesino de dioses) la mató ella lo perdonó.
LLYRA: Ella era la diosa hija de Orn también era hermosa fisicamente pero a la vez muy fuerte.

PERSONAJES DE SOPORTE
EL CONDE AEDAN: este era un hombre muy adinerado sus riquezas eran por todos conocida y
es por ello que era muy esperada esa boda.
LA NOVIA: Ella en la historia a parte de ser una doncella, ella era hermana de Neva.

VESTIMENTA
La vestimenta era de la época romana pero con un toque modernista.

TIPO DE PAPEL
Papel de revista Cuché delgado encerado.

COLORES
los colores que se muestran en el cómic son muy obscuros, muy pálidosy por lo general son:
· Color vino
· Rojo
· Verde
· Azul
· Gris
· Café
· Tono sepia
· Anaranjado
· Negro

TIPO DE LETRA
El tipo de letra es parecida ghostwrite:
ABCDEFGHIJKLMN
OPQRSTUVWXYZ
1234567890

TIPO DE LENGUAJE
Utiliza un lenguaje metafórico con un poco de poesía entre sus líneas.

FRASE
"Pero los secretos del asesino de dioses, quien era y de donde proviene, no hay nada
No hay palabras de advertencia
No hay señas de su aproximación
saldrá de la noche, sigiloso como un ladrón
velas negras sobre un mar color vino oscuro
nadie lo vería llegar, nadie excepto yo."

El párrafo maneja lo que es la metáfora y un poco de poesía nos da entender que nadie sabe quien es el asesino de dioses y que solo el personaje de Neva que es el que hace toda la narración del cómic sabe quien es.

Por Nallely Corona, estudiante de Comunicación y Relaciones Públicas, UAA

Análisis Semiológico: La muerte de Superman

Nombre del Cómic: La muerte de Superman. Edición Décimo Aniversario
Grupo editorial: ViD
Fecha de publicación: 29 de enero de 2003
Autores: Jurgens Dan, Ordway Jerry, Simonson Louise, Stern Roger

Sinópsis:
La muerte de Superman, en su edición especial de décimo aniversario incluye varios números de la publicación compilados, desde el titulado “Doomsday”, nombre de la criatura que causa tanta destrucción desde su llegada hasta el número final en el que el superhéroe muere. Dicha criatura cuyo origen no es revelado sino hasta al final, cuando se sabe que posiblemente sea una creación de los laboratorios Cadmus, destruye el territorio norteamericano a su paso, hasta que llega a la ciudad de Metropolis para también destruirla. A lo largo de todo el trayecto propinó una paliza a los miembros de la liga de la justicia y ocasionó muchas muertes. Solo Superman pudo enfrentarlo hasta el final, lo vence, pero esto le cuesta la vida.
Análisis de la vestimenta:
El tan conocido traje de Superman es una combinación de los colores identificativos de la bandera y el patriotismo de los estadunidenses, rojo y azul, apelados en muchos otros casos similares, en los que los personajes heroicos ensalzan la condición de esta nación como una potencia.

Análisis de la gama cromática:
En la publicación abundan los colores primarios, utilizados en los uniformes de los superhéroes que combaten al villano, además de colores cálidos y terrosos empleados para proyectar la destrucción ocasionada a través de explosiones.
Análisis de la tipografía:
En toda la publicación se utilizó una fuente sans serif, siendo la única excepción el logotipo de Superman, deduciendo que se debe a la necesidad de brindar una fácil legibilidad.
Análisis del lenguaje:
En todos los diálogos y recuadros con acotaciones se usa un lenguaje típico de producciones traducidas del inglés al español, que es justamente el que hace al comic, aún más que las imágenes, todo un tópico: “¡Kaboom, Wham, Kraaaag!”.
Personajes:
Primarios.- Superman, Doomsday, Lois Lane.
Secundarios.- Insecto, Bloodwynd, Guy Gardner, Máxima, Gold Booster, Fuego, Hielo, Guradián, Keith, Jimmy, Lex Luthor, Padres de Superman.



ANÁLISIS SEMIOLÓGICO DE UN COMERCIAL
Medidas: 20.5 x 27.5 cm.
Análisis de la gama cromática:
Predominan los colores verde y azul. Que culturalmente apelan a la idea de tranquilidad y a la inteligencia de las personas que justamente se relacionan con el desarrollo de la tecnología.
Marca: ZEN by CREATiVE
Análisis del signo:
Significante.- Gadget, reproductor de MP3.
Significado.- Dispositivo digital portátil que reproduce música en un formato MP3.
Descripción de comercial:
El comercial consiste en la muestra de dos modelos del reproductor de MP3 ZEN, utilizados en diferentes manos, que evocan diferentes estilos de vida, enmarcados en una fotografía que es acompañado por la frase publicitaria e información adicional escrita.
Análisis del mensaje gráfico:
La fotografía está compuesta por manos de personas diferentes, caracterizadas de acuerdo a ciertos estereotipos sociales, sobre un fondo que supone ser el cielo, lo que aparentemente fue conseguido a través de una toma en contrapicado, totalmente opuesta a la cenital.
Análisis del mensaje escrito:
Frase publicitaria: Find your ZEN (Encuentra tu ZEN).
Denotación.- Encuentra el modelo de reproductor de MP3 más adecuado para ti.
Connotación.- Encuentra a través del reproductor de MP3, la tranquilidad, satisfacción o incluso la elevación que produce ZEN, que es también la práctica de la meditación ancestral japonesa.
Función referencial.- A través de la información se presentan las aplicaciones y funcionalidad del producto además de sus características.
Función emotiva.- El mensaje pretende crear en el receptor la sensación de lo agradable que resulta el uso del producto y busca la identificación de un público meta muy diverso a través de los diferentes estilos de vida proyectados.
Por Luis Alfonso Cadena, estudiante de Comunicación y Relaciones Públicas, UAA

Axe Dark Temptation




SEMIOLOGIA

DESCRIPCION DEL COMERCIAL
Al lado izquierdo de la pagina se muestra una mujer que tiene chocolate en sus labios y del lado derecho de la pagina se muestra un desodorante con el nombre de AXE DARK TEMPTATION y en la parte inferior del comercial esta la frase publicitaria del producto “ tan irresistible como el chocolate”

MEDIDA DEL COMERCIAL
Tamaño carta

COLORES DEL COMERCIAL
Negro, amarillo, café, rojo, blanco

SEXO
Individuo de sexo femenino

MARCA
AXE

SIGNICANTE
Descripción general: es una chica que tiene chocolate derretido en sus labios
Articulación: desodorante

Colores

Café: significa masculinidad
Negro: el negro significa silencio, elegancia, poder y su uso aporta paz y silencio , el exceso de este color puede ser distante e intimidatorio.
Rojo: significa energía , vitalidad, poder, fuerza, apasionamiento, valor, agresividad e impulso y su uso aporta intensificar el metaboliso del cuerpo con efervescencia y apasionamiento , el exceso de este color puede ocasionar ansiedad de aumentos, agitación y tension

Sintaxis: función emotiva

Función estética

SIGNIFICADO:


desodorante: es un preparado que elimina olores desagradables
chocolate:

SIGNIFICACION

En esta imagen se puede observar a una chica que le gusta el chocolate y la cual no tuvo resistencia de probar (es decir oler) el nuevo desodorante AXE DARK TEMPTATION hecho para hombre , el cual nos quiere decir que con él , cualquier hombre puede volverse irresistible como el chocolate que tanto le gusta a la mayoría de las mujeres.

COMIC

INFORMACION ADMINISTRATIVA

NOMBRE DEL COMIC : X- MEN
GRUPO EDITORIAL: Milligan Larroca
FECHA DE PUBLICACION : 7 de abril
CREADA POR : marvel México
EPISODIO DEL COMIC : la sangre de apocalipsis
TIPO DE PAPEL QUE UTILIZA LA HISTORIA : papel couche
TIPO DE LETRA : historieta

SINOPSIS DEL COMIC

En este episodio del cómic de los X- MAN titulado la sangre de apocalipsis se puede ver la gran batalla que tiene los x men y otros aliados de la justicia contra el poderoso Apocalipsis, la batalla se da porque Apocalipsis quería que los líderes del mundo aceptaran sus términos y los x men querían destruir la cámara de jeroglíficos desconocidos porque con ella Apocalipsis podía matar a muchos de los mutantes, sin embargo la unión de los x- man y algunos otros héroes entraron a la esfinge, en la cual se encontraban Apocalipsis y sus aliados , enfrentaron una batalla , pero la mejor parte se la llevaron los x – man , gracias a la ayuda de Sunfire que lo atacó, sin embargo Apocalipsis logro escapar por una abertura en la membrana del espacio que la maquina infernal hizo, al final de todo esto los x man ganaron esta batalla pero no la guerra con apocalipsis.

PERSONAJES PRINCIPALES

APOCALIPSIS
IRON MAN
WOLWERINE
SUNFIRE
GUERRA
X- MEN

PERSONAJES DE SOPORTE


CICLOPE
GAMBITO
CAPITAN AMERICA
ESCRIBA
SPIDER MAN


Por Daniel Baños, estudiante de Comunicación y Relaciones Públicas, UAA

Análisis de comercial





COMIC
ANALISIS DE COMERCIAL

DESCRIPCION DEL COMERCIAL
Hay un soldado protegido con una armadura y trae consigo un arma listo para empezar la guerra

MEDIDA DEL COMERCIAL
Tamaño carta

COLORES DEL COMERCIAL
Negro, amarillo, rojo, azul

SEXO
Individuo de sexo masculino

MARCA
X BOX

SIGNICANTE
Descripción general: un soldado listo para atacar
Articulación: armadura, Arma, bombas

Colores:

Negro: el negro significa silencio, elegancia, poder y su uso aporta paz y silencio , el exceso de este color puede ser distante e intimidatorio.
Amarillo: significa inteligencia, alentador, precaucion, innovación y se utiliza para ayudar la estimulación mental
Rojo: significa energía , vitalidad, poder, fuerza, apasionamiento, valor, agresividad e impulso y su uso aporta intensificar el metaboliso del cuerpo con efervescencia y apasionamiento , el exceso de este color puede ocasionar ansiedad de aumentos, agitación y tensión
Azul: significa verdad, serenidad, armonía, fidelidad, sinceridad y responsabilidad

Sintaxis: función emotiva




Función estética

El soldado se encuentra en posición de ataque.
El soldado se encuentra agarrando el arma

SIGNIFICADO
Guerrero: es aquel individuo que busca lograr su objetivo misión a como de lugar

Armadura: es un objeto hecho de una material resistente que cubre el cuerpo de una persona de un ataque .

SIGNIFICACION
En esta imagen yo pude observar a un guerrero listo para empezar una guerra , preparado con su armadura y una arma poderosa

COMIC

INFORMACION ADMINISTRATIVA

NOMBRE DEL COMIC : los simpsons
GRUPO EDITORIAL: vid
FECHA DE PUBLICACION : marzo 2008
CREADA POR : bungo group entertaiment
EPISODIO DEL COMIC : centro comercial o nada
TIPO DE PAPEL QUE UTILIZA LA HISTORIA : papel couche
TIPO DE LETRA : mayúscula de molde


Descripción de análisis de imágenes

SINOPSIS DEL COMIC

En este episodio del cómic de los Simpsons, titulado centro comercial o nada Homero Simpsons se encuentra descansando en un centro comercial pensando que es su casa, Homero reniega de no tener un lugar donde poder descansar, pero no cuenta con que en su vida le ocurrirá un suceso que se la cambiará. Pronto se ve obligado a desalojar su propia casa porque en ese lugar se construirá un centro comercial. A pesar de las negativas de Homero se construye el centro comercial en un abrir y cerrar de ojos pero al final de cuentas lo toma de una manera excelente pero una de las principales afectadas son Lisa y Marge que tratan ponerle fin a este problema, con la inteligencia resuelve este problema de una manera muy interesante y descubre lo que al final era una farsa.

PERSONAJES PRINCIPALES:
· Homero Simpson
· Marge Simpson
· Lisa
· Licenciado de la compañía RO-BA-MOS
· Bart Simpson


PERSONAJES DE SOPORTE:
· Ned
· Niño de los lentes
· Ultimo descendiente




Por Gitzel Castro, estudiante de Comunicación y Relaciones Públicas, UAA

Análisis Semiológico de Medios Impresos:






Revista “GLAMOUR” y cómic “BATMAN – Arkham Asylum”

ANÁLISIS DE COMERCIAL DE REVISTA:

La revista Glamour en un medio impreso especializado en moda, belleza y farándula, así como temas afines con la mujer cosmopolita y de mediano y alto poder adquisitivo. En vista de eso y con un claro objetivo de comunicación así como un target bien definido, Glamour es muy cuidadosa de su contenido, desde el tipo de notas, reportajes y fotografías que expone, hasta por supuesto, la publicidad que vende. Tienen que ser productos para la mujer actual, que cubra las necesidades del tipo de mujer al que va dirigida la revista, pero sobre todo que reflejen un status, cuidado y buen gusto, y desde luego glamour, mucho glamour.

De este tipo de productos y publicidad es precisamente CLINIQUE y su nueva crema reafirmante antiedad Repairwear Lift SPF 15. Clinique es una empresa de belleza de productos para tratamiento de la piel, maquillaje y fragancias. Que más que vender todo esto, se da a la tarea de vender promesas de juventud eterna o por lo menos mucho más duradera, sueños de belleza instantánea y la sofisticación y naturalidad que según ellos, toda mujer necesita para atraer al sexo opuesto.



27.5 cm
20.5 cmLa revista Glamour es de tamaño normal y toda la publicidad que presentan abarca de una página completa en adelante. Hay quienes utilizan dos o hasta tres páginas para publicitarse. Clinique utilizó sólo una página para presentar su producto.


Descripción. Como todo producto de belleza, en el comercial se evocan a la delicadeza y a lo innovador. La crema que se está mostrando es antiarrugas que promete dar firmeza a la piel de cuello y rostro.

Por ello buscaron un slogan directo y que englobara la idea general de lo que hace la crema, sin importar que tan audaces sean, entre más arriesguen y más prometan mejor impacto tendrá el producto. Para esto usan una frase que se vuelve un ligero juego de palabras:
“En Clinique desafiamos la Ley de la Gravedad. Y un lift, una firmeza visible, es hacia donde vamos”.

Este es un recurso que ya ha sido usado por otros productos en diferentes campañas, como en una reconocida marca de Shampoos, que pedía a las mujeres hacerle la lucha a la gravedad. Esta palabra significa mucho en el contexto de lo cosmético. No sólo la física la usa como una fuerza de atracción y que hace que los planetas se mantengan en sus órbitas y las cosas tengan más peso, sino que en el mundo de lo estético, es la causante de que la piel se cuelgue, pierda firmeza y caiga. Interesante analogía entre una fuerza física y la idea que se forma alrededor de ella usada por la publicidad para dejar en claro un punto… a su favor.Pero literalmente, y juntas tanto la palabra como la imagen sirven de anclaje al espectador, posible comprador.



El comercial está muy bien cuidado y la idea, la analogía, el hecho de hacer ver que se quebranta una ley física graciosamente, llama al consumidor y lo intriga. De antemano se sabe que no vuela y que quien la use no volará pero la sola idea vende, acompañada de un buen lenguaje visual, atrae y ese slogan, juntos, definitivamente posiciona.



Lo que para la mujer cosmopolita significa, el que jueguen con su intelecto y además le inviten a la juventud de forma ingeniosa, es valioso y acude a toda una asociación de ideas: no gravedad – no caer – mantener – firmeza – antiarrugas – juventud – belleza. Una cadena que se revela en el cerebro rápidamente.

Esto mismo cumple con las funciones referenciales y emotivas, puesto que la imagen y el slogan hacen referencia a la lucha contra la edad y las arrugas “la gravedad”. Hay un lazo de significación entre una crema que no cae sino que le eleva indicando falta de gravedad y en lo que esto se traduce para una mujer que quiere lucir firme y con piel tersa: antigravedad. Y en lo emotivo, apela a los sentimientos, a la vanidad, al punto débil de muchas mujeres y hasta hombres, no envejecer, no verse viejos y arrugados, no caer. Los creadores del mensaje supieron exactamente como conjuntar todo un mundo de significados con solo una palabra clave y una imagen ingeniosa.



En cuanto a la función poética, el mensaje deja de ser sólo un instrumento transmisor de belleza y rejuvenecimiento, para convertirse en el objeto mismo de la juventud y de la belleza. Es ahora el portador de esas características y no el que solo las refleja. Debido al target al que se dirige y el tipo de producto que es, los colores son neutros, suaves, y lo menos que hacen en el anuncio es saturar de colores, por el contrario mantienen todo muy pulcro, conservador, ligero y sencillo. La idea y la imagen por si solas ya dicen demasiado.



Los colores son un tono seco y bajo de verde, y el envase plateado de la crema que se presume color beige muy suave. El tono verde por lo general refleja serenidad, madurez, sensibilidad y por supuesto sobriedad y elegancia en menor proporción que el negro pero sin dejar de lucir atractivo. Las cosas plateadas como de metal evocan siempre frialdad y frivolidad pero también elegancia y sofisticación. La crema con esa puntita perfecta en onda, refiere a la suavidad, cuidado, textura cremosa que hace sentir bien a la mujer.
Trabajo realizado por: Glendy Julissa Gama Guatemala, Estudiante de la Universidad Americana de Acapulco.

Análisis Semiológico del Cómic de Batman


El cómic trata acerca de una ciudad llena de crimen y delincuencia, la cual es controlada por un ser bueno, el cual quieres acabar con las injusticias y el tráfico de droga de la ciudad, pero existe un héroe, el cual tratará de defenderla y destruir a todos aquellos que abusen. Ambos personajes son seres extraños, surgidos de callejones sin salidas.

Los personajes son Marcus con el cual Batman se siente identificado ya que igual que él se ha queda sin ningún familiar. En su rosto se pueden apreciar facciones de dureza, su cara es color negro. Cubierto con una capa negra, la cual cubre todo su cuerpo.

Como personajes secundarios está el envidioso Randall, el cual quiere hacer una inversión en y donde le quitaría a mucha gente su lugar de vivir . Algunos significantes que se pueden reconocer en el cómic son los colores, ya que predominan los colores fuertes y obscuros, lo cual le da un toque de misterio y lo favorece por ser un cómic de acción. La historia se filtra en una problemática social la cual fue traslada al cómic.

El tipo de letra utilizado es el de cualquier otro cómic o revista de dibujos animados, ya que no debemos de olvidar que esto es un elemento fundamental para crear a la vez de realismo un toque de fantasía.

En un párrafo analizado fue donde Batman le dice: "No puedes devolver la vida a tus padres, pero si puedes romper el ciclo de la violencia que los mató. No seas parte de él Marcus". Al finalizar podemos observar tres imágenes que apreciamos en el cómic está Batman, Marcus y un personaje que le da la noticia a Marcus de que sus padres han muerto. En la primera imagen se puede apreciar que Batman encuentra a un niño cuyos padres han sido asesinados, él ve un reflejo de su propia niñez, cuando estaba a punto de elegir el camino que lo llevaría a un conflicto interminable contra el mal. Este paralelismo lo acosa mientras examina la naturaleza del crimen, desde los callejones sucios de Ciudad Gótica, hasta sus suntuosas suites ejecutivas.
La segunda imagen es Marcus desesperado y enojado con la vida y triste por la pérdida de sus padres y sin saber que hacer y a donde dirigirse, solo perdido entre la confusión de una noche atareada en la comisaría. Pronto, la policía le dará refugio, comida y, tal vez, consuelo.

La tercera son los policías que están tratando de resolver la muerte de sus padres. Para finalizar este análisis podemos determinar que contiene varias funciones semiológicas desde lo que es la fática, ya que mantiene una comunicación entre el cómic que es el medio y el receptor, estética por que podemos apreciar que lleva ciertos de enlaces artísticos y los colores que maneja van de acuerdo al tipo de temática que lleva, y sin olvidar lo denotativo y lo connotativo ya que estos vienen muy bien implícitos en éste.
Análisis hecho por Diana Muñoz, estudiante de Comunicación y Relaciones Públicas, UAA
Realizado por Diana Muñoz

El día del derrumbe


1º INTRODUCCIÓN.
Mitema 1. Un pueblerino comienza a narrar, con ayuda de su amigo Melitón (expresidente municipal de Tuxcauesco) lo que sucedió en el temblor del 21 de septiembre.
Mitema 2. Recuerda donde se encontraba cuando el temblor y la llegada del gobernador a su pueblo, que lejos de ayudar sólo empeoró y satirizó la situación.

2º DESARROLLO.
Mitema 1. El pueblerino descubre lo incompetente y abusivo que puede ser un político corrupto y sin verdadero interés por su pueblo.
Mitema 2. Remembran que el gobernador y los de su gabinete comieron y bebieron a las expensas de los habitantes del pueblo.
Mitema 3. Descripción detallada de las atenciones del pueblo hacia el gobernador y una burla de lo ciego que el ignorante puede ser.

3º CLÍMAX.
Mitema 1. Discurso del gobernador al pueblo con palabras rebuscadas, domingueras y que en varias ocasiones estaban fuera de contexto y que hacían que el enunciado no tuviera sentido.
Mitema 2. La revuelta torpe avispada por el alcohol, entre los mismos habitantes del pueblo en presencia del gobernador que sólo miraba.

4º DESENLACE.
Mitema 1. La trifulca consigue apaciguarse y los habitantes del pueblo junto con las autoridades estatales, siguen bebiendo, cantando y bailando.
Mitema 2. El pueblerino recuerda la fecha exacta del temblor, por que lo asocia con el nacimiento de su hijo.
Mitema 3. Una burla al mexicano que siempre está en muchos mitotes antes que en los propios. El pueblerino criticó que el gobernador fuera un desentendido y encajoso; mientras él abandonó a su mujer en labor de parto.
Análisis por Glendy Gama de un cuento del Llano en Llamas, estudiante de Comunicación y Relaciones Públicas, UAA